Krassky.co

04/09/2026

Подписывайтесь на KRASSKY Gallery — первая глава уже началась.

В историческом особняке на Большом Афанасьевском переулке открылась галерея функционального искусства KRASSKY Gallery KRASSKY Gallery.

Первая экспозиция объединила работы Винченцо Де Котиса, Роджера Хермана, Мариуса Ритиу, Бена Стормса и Мартена Вролейка — авторов, исследующих материал, форму и границу между искусством и предметным дизайном.

07/08/2026

ЖК Woods расположен на краю естественного оврага, рядом с Московским гольф-клубом. Панорамные окна резиденций открывают виды на Воробьевы горы и излучину Москвы-реки.

В рамках проекта команда KRASSKY укомплектовала 18 резиденций кухнями Valcucine с островами и техникой, сантехникой antoniolupi, архитектурным светом iGuzzini, а также подобрала и поставила мебель для лобби.

Логистика была синхронизирована с этапами работ на объекте: все поставки проходили в согласованные сроки. Монтажники KRASSKY четко соблюдали общий график, координируя свою работу со смежными подрядчиками.

Проект Woods — еще один пример стратегического сотрудничества KRASSKY и AB Development. Нас объединяют высокие требования к качеству реализации проектов и организации рабочих процессов. Благодарим AB Development за доверие.

05/08/2026

03/08/2026

Проект «Камыши» — частная вилла площадью более 1800 м² в Жуковке, реализованная совместно с нашим давним партнером AB Development. KRASSKY выполнила комплектацию «под ключ», обеспечив точную реализацию концепции и работу со всеми элементами пространства — от планировочных решений до финальных деталей.

Архитектура дома строится на разделении общественных и приватных сценариев. На первом этаже расположена открытая зона, где гостиная, столовая и каминный зал объединены в единое пространство. Панорамные окна делают ландшафт частью интерьера, а мебель Minotti spa, De Padova и Ritzwell | リッツウェル [公式]] распределяет акценты: одни зоны работают для общения, другие — для более спокойного, интимного ритма.

Кухня Valcucine становится композиционным центром. Два шестиметровых острова задают разные сценарии использования: один — функциональный, из нержавеющей стали и гранита Nero Assoluto, второй — из шпона ясеня, более теплый и тактильный, рассчитанный на общение, аперитивы и кулинарные мастер-классы.

Приватный блок первого этажа включает спортзал, кинотеатр, гостевые комнаты и SPA-зону. Здесь пространство работает как автономная среда: отделка из массива кедра, собственная кухня, лаундж-зоны и бильярд формируют комфортный сценарий длительного пребывания внутри дома.

Второй этаж полностью отдан личным пространствам. Мастер-блок с гардеробной Riva1920 | Riva Industria Mobili S.p.A, сантехникой Salvatori, antoniolupi и GESSI, спальней с мебелью Baxter Srl, De Padova и Poltrona Frau выстроен как последовательность зон для отдыха и уединения.

В проекте «Камыши» KRASSKY выступает партнером, который переводит архитектурную идею в материальную среду. Подбор брендов, работа со светом и интеграция объектов создают цельный интерьер с точной, вневременной эстетикой.

14/07/2026

Комод Pierce от построен на выразительной геометрии и полированной лаковой фактуре: глубокий рельеф создаёт сложную игру света и тени, благодаря которой предмет выглядит по-разному в течение дня.

Рядом — кресло Cornaro от , одна из последних работ Карло Скарпы созданное в 1973 году. Его архитектура строится на диалоге двух элементов: массивной деревянной рамы и мягких объёмных подушек. Скарпа делает конструкцию частью эстетики предмета, превращая её в визуальный акцент.

08/07/2026

Светильник DC1924C от Vincenzo De Cotiis построен на контрасте наследия и современных технологий. Угловые неоновые линии заключены в антикварированные стеклянные трубки и собраны в каркас из литой и полированной латуни — материала, который стал одним из узнаваемых элементов языка художника.

В этой работе свет проходит через стекло, отражается в латуни и превращает техническую конструкцию в скульптурный объект.

Предмет существует на границе искусства, архитектуры и collectible design — там, где функциональность становится частью художественного жеста.

30/06/2026

Бельгийский дизайнер Майкл Верхейден известен вниманием к пропорциям и работе с редкими природными материалами. Его предметы балансируют между декоративным объектом и архитектурной формой, а влияние европейского модернизма сочетается с почти японской сдержанностью.

Ваза Dure объединяет мрамор, чеканную бронзу и замшу в одной композиции. Nabemo раскрывает выразительность природного рисунка камня, а цилиндрическая бетонная ваза сводит форму к её самой чистой геометрии. Рядом чаша Dure Bowl продолжает этот диалог материалов, где каждая поверхность по-разному работает со светом.

Предметы, которые не стремятся доминировать в пространстве, но делают его более собранным и цельным.

09/06/2026

Созданный Вико Маджистретти в 1973 году, диван Maralunga стал одной из самых узнаваемых моделей . Её главный элемент скрыт внутри: регулируемый подголовник позволяет одним движением менять силуэт дивана — от строгого и архитектурного до более расслабленного и мягкого. За этот проект Маджистретти получил премию Compasso d’Oro.

Рядом — вазы Reflet от .murano, выдуваемые вручную на острове Мурано. Цвет и фактура стекла создают эффект отражения и глубины: поверхность постоянно меняется под воздействием света, превращая каждый объект в небольшую игру бликов и оттенков.

20/05/2026

Наши друзья Татьяна Харченко и Сердар Яников провели в салоне KRASSKY обзор новинок, тенденций и личных впечатлений от Миланской недели дизайна 2026.

В этом году особенно ясно обозначилось движение к более чувственному и многослойному дизайну: выразительные материалы, сложные фактуры, мягкая геометрия, смелая работа с цветом и светом, внимание к ремеслу и эмоциональному опыту человека в пространстве.

Через живой разговор, визуальные акценты и точные наблюдения от и мы передали атмосферу выставки — её масштаб, энергию и те идеи, которые уже сегодня формируют язык современного интерьера.

15/05/2026

В палаццо Де Котиса его работы существуют не как отдельная экспозиция, а как часть личной архитектуры пространства.

Скульптурная мебель, световые объекты и предметы collectible design встроены в логику дома: они не спорят с историческими стенами, а продолжают их материальную биографию. Патинированный металл, стекловолокно, камень, дерево и отражающие поверхности работают здесь на одно ощущение — будто предметы не были поставлены в интерьер, а постепенно проявились из него.

В этом пространстве особенно точно считывается метод Де Котиса: соединять архаичное и футуристическое, функциональное и скульптурное, найденное и созданное заново. Его объекты выглядят одновременно как предметы дизайна, археологические фрагменты и самостоятельные художественные высказывания.

Здесь работы автора раскрываются не через галерейную дистанцию, а через близость — в свете, фактурах, пропорциях и тишине дома.